国产剧，总被诟病同质化严重。
一个题材火了，立马就会有无数跟风之作。
千篇一律的套路，让人感到单调乏味。
好在，总有人不愿走寻常路。
最近，有部新剧就让鱼叔眼前一亮。
刷完十集，风味独到，内娱难得一见。
今天，就来说说它——
《去有风的地方》
光看卡司，就知道这剧不一般——
刘亦菲，车见车载的神仙姐姐。
李现，百万少女心中的「现男友」。
这个组合，让人不禁期待会碰撞出何种火花。
许红豆（刘亦菲 饰），五星级酒店前厅经理。
精致的妆发，得体的笑容。
脚踩高跟鞋，依然走路带风。
谁看了不羡慕。
实际上呢？
许红豆早已被工作吞噬了生活。
一睁眼，就要去赶北京的早高峰。
工作中说的最多的一句话，「不好意思」。
时刻保持警觉是她的工作准则。
在许红豆看来，下个季度能升职就是对她努力付出的最好奖励。
只看这些画面，职场人就狠狠共情了。
这不就是我们的日常。
精致，是许红豆做给外人看的。
都市生活少不了各种烦恼。
冰箱，装满被遗忘的过期食品。
爱情，则因为燕郊和东四环之间「遥远」的距离匆匆下线。
现在的她，虽然窗外就是国贸，但感觉跟她没啥关系。
她明确地告诉闺蜜幸福是什么——
买房、买车、找男朋友。
做到这些，就能拥有幸福。
真的是这样吗？
就在这时，闺蜜南南（吴倩 饰）被查出胰腺癌晚期。
一段时间之后，南南就凝固成一张静止的黑白照片，再也无法和许红豆嬉戏打闹。
南南的去世，让许红豆苦心营造的世界轰然倒塌。
沉浸在悲痛中的许红豆，终于开始思考，人活着究竟是为了什么？
幸福的概念太过宽泛。
回想起南南去世前所说的话——
「你这人就是太忙了，你现在就应该好好生活」
于是，许红豆决定辞职，给快节奏的生活踩个刹车。
带着和南南的约定，只身来到云南。
是以，画卷一般的展开方式，将云南的自然风景呈现到了观众眼前。
广阔寂静的马场。
一望无际的洱海。
充满生活气息的苗族阿奶。
这一切对许红豆而言，是陌生的。
这里的人，同样不太「正常」。
有，一打坐就两耳不闻窗外事的大叔。
不爱洗碗的社恐网络女作家。
见到姑娘就要微信的歌手。
许红豆来到云南所邂逅的一切，都给人一种与世无争的感觉。
但这并不是小村的全部。
这里的人也一样会因为生活而发愁。
小村中有不少手艺人，谢师傅就是其中之一。
精湛的木雕手艺，使他一度成为村里的香饽饽。
然而，随着时代进步，机器逐渐取代手工，谢师傅的生意变得不景气。
原本慕名而来的徒弟们，也渐渐离开。
随着最后一个徒弟的告别，谢师傅心痛万分。
好在，他最后也没有放弃手工，而是用更开放的态度接受了新的宣传方式。
剧集用很巧妙的方式，将真实生活中的美好和困境掰开揉碎后，赤裸裸地呈现在观众面前。
它不需要激烈的矛盾，只是采用生活中细碎且真实的小片段治愈观众。
让观众在舒缓的节奏中，体会生活的本真。
本剧虽然主打田园慢生活，但情节的发展并不拖沓。
剧集结构清晰，故事娓娓道来。
先说主线，许红豆来到云苗村寻找生活。
刚到，就因为一匹马呼啸而过，碰坏了手机。
真正做到了，手机戒断。
而撞坏手机的罪魁祸首，是谢家小弟。
得知弟弟撞坏游客手机，谢之遥（李现 饰）匆忙道歉，并提出补救措施。
两人就此相识。
谢之遥是个有想法的人。
考上大学，离开村落，是许多云苗村年轻人梦寐以求的出路。
谢之遥也不例外。
但谁也没想到，他居然放弃大城市的高薪工作，选择回云苗村创业。
开网店、搞物流、宣传非遗文化……什么他都做。
卖出云苗村特产不说，还带动了当地的旅游业。
除此之外，村里人的家中琐事也常常找他出面。
得知许红豆辞职来这里散心，谢之遥一针见血地指出她的困境——
「是失恋了还是迷茫啊」
确实，许红豆之所以来云南，除了闺蜜离世，还有个更重要的原因——
她需要时间和空间去反思自己的人生追求。
从毕业之后，北漂的许红豆始终在奋斗，从未尝试过其他生活方式。
随着剧情的发展，许红豆和谢之遥之间的氛围渐渐透露出粉色气息。
不同于很多国产剧中甜到发齁的工业糖精。
许红豆和谢之遥呈现出一种感情的自然流动。
与其说是爱慕，不如说，彼此之间多了一份欣赏。
一方面，许红豆欣赏谢之遥身上的责任感。
另一方面，谢之遥毫不掩饰自己对许红豆的认可，甚至希望她能协助自己管理员工。
相较于俗套的一见钟情，这种情感更接近生活原本的模样。
这是你我都可能邂逅的爱情故事。
第十集中，许红豆和小院其他住户聊天时，再次探讨了梦想的话题。
许红豆犹豫片刻，说出一个词。
梦想就是，有钱。
但有钱之后呢？
许红豆没想过「之后」。
她来这里，就是想弄明白自己想要什么样的生活。
看到这里，观众可以非常清晰地看出，这部剧的主线就是讲述许红豆来到这里寻找生活的过程。
寻找生活，首先得观察生活。
本剧在许红豆的主线之外，也借助她的视角，将许多支线故事有条理地依次展开。
在保证剧集段落感的同时，丰富了整部剧的「治愈感」。
就拿「听风小院」的其他几个租客来说。
观众很难不好奇，他们究竟为什么会来到这里，一住就好几个月。
马爷，见人就问「茶否」。
时不时蹦出几句警世名言，彰显自己远离尘嚣的通透。
这么一个看似与世无争的神人，也无法将往事坦然说出。
借用「我朋友」的立场，道出他是因为创业失败而逃到这里。
隐世，不过是他无法直面失败的借口。
然而，随着许红豆的到来，马爷似乎重新燃起了创业的念头。
不知这一次，他能否得到家人的支持？
大麦，颓废的网文作家。
因为父亲不支持她写作而逃到小镇上。
她的梦想，是找到自己存在的价值。
在她看来，自己除了写东西，什么都不会。
但自己的作品呢，就像大海中的石子，根本激不起浪花。
这也令她质疑自己是否真的有才华。
创作者的通病。
这也让鱼叔很期待，她究竟能否攻克创作瓶颈，和父母达成和解？
娜娜，咖啡厅服务员。
一口流利的上海普通话，言谈举止间也看得出她家境不错。
当她在酒吧被粉丝询问是不是网红歌手时，下意识抗拒的神情，让人忍不住好奇。
她究竟是谁？为什么会出现在这里。
这个女人，身上究竟还藏着怎样的秘密。
胡有鱼，酒吧驻场歌手。
花花公子是鱼叔对他的第一印象。
追着红豆要微信账号不说，半夜发微信撩骚小姑娘。
这样一个江湖浪子，是否会找到属于他的爱情？
群像戏的丰满和真实，加上始终勾着观众的悬念感。
不得不说，「听风小院」这些人的后续故事确实让人很是期待。
除此之外，云苗村嬢嬢们的设定同样很有趣。
既会传统手艺，擅长做鲜花饼、刺绣。
还得会上网，当网店客服。
当「本地文化」遇上现代化，恍若世外桃源的云苗村也接得了地气。
其中最有趣的，莫过于房东太太阿桂婶。
逢人就聊自己的儿女。
然而，儿女远在青岛，操心也是白操心，索性做个热心大姐。
趁着闲暇时光，关心村里每个人的麻烦事。
就拿她「教育」避世的马爷那段来说——
就算你当了老板、亿万富翁
赚了很多很多的钱
那个钱哦，多得连这个院子都放不下，花都花不完
但是我又要问你了
有一天你走了呢
这些东西，你可带得走
虽然词句平实，亦能发现她的话里满是生活的哲学。
但反过来，这种心态，也折射出她的不安全感和自我排解。
人往往在劝别人的时候，很通透，搁在自己身上又会想不开。
三两细节，就将阿桂婶身上的这种反差表现出来。
既真实，又立体，也让人期待关于她的后续故事。
看这部剧的感觉，就仿佛晴空万里，约上三两好友，一起来到城市周边露营。
望着星星闪烁的夜空，分享彼此最近或喜悦、或烦恼的故事。
一起静下心来倾听大家的生活。
慢下来，也是一种勇气。
对于不少观众而言，田园剧可能有些陌生。
人人都追求快节奏的时代，主打慢生活的田园剧在市场上仍存在空缺。
但喜欢它的人，就会沉浸其中，爱不释手。
田园剧观感清新、舒适。
仿佛在喧嚣的城市中，呼吸到一大口新鲜的草原空气。
某种程度上来说，《去有风的地方》也做到了这一点。
它在国产影视剧的创作上，做出了截然不同的创新——
治愈的同时，去「反」。
那么问题来了，怎么反？
首先，剧集很大胆地尝试设定上的反套路。
往常，田园剧的剧情焦点总会放在外来者和本地人的冲突上。
但这部剧却弱化了许红豆外来者的身份。
更倾向于将她塑造成一个记录者。
手持相机，拍下自己在云苗村的所见所感。
与此同时，许红豆所观察到的友谊、亲情、传承……带给观众一种很奇妙的体验。
一方面，剧中关于云南的一切，对于外地观众而言都很有新鲜感；
另一方面，讲述的故事，又很容易让观众产生共情。
冲突是制造情节最简单的方式。
但这部剧，就是不需要冲突。
只需要感受就好。
其次，剧情上的反高潮。
如果说反套路的设定给整部剧放缓了基调，让剧情慢下来。
那剧情上的反高潮，则是在此基础上，加上一层淡淡的质朴。
比如，谢师傅的徒弟夏夏，一心向往大城市，想去看看外面的世界。
可惜，淳朴的乡村少年非但没有赚钱，甚至碰上了杀猪盘，将所有积蓄赔了个精光。
观众看到这里，条件反射会认为，接下来的剧情肯定会闹得鸡飞狗跳。
然而并没有。
夏夏回到云苗村，重新做起了学徒。
姐姐谢晓夏，没有歇斯底里，而是跟弟弟一起卖起乳扇并把他带回了家。
生活中哪有那么多戏剧性桥段。
生活中遭遇的失败，大多都是接受后归流于沉默的人生。
剧集不强行制造冲突，甚至弱化矛盾，反而让情节更接近现实。
正是这些平实如水的细节，让剧情更具日常感。
恰是日常，成了治愈现代人精神内耗的一剂良药。
《有风去的地方》所追求的，并不只是形式上的舒缓。
而是将现实世界融入故事中，对细节仔细描摹刻画，然后再向观众娓娓道来。
它向观众呈现的，是一种态度。
是一种静下心来观察生活的态度。
它并非告诉观众，哪种生活更好。
而是希望大家能给真实的自己一点时间，想明白，自己究竟想要怎样的生活。
无论如何，创作者的态度，需要被观众看见。
国产剧，或许也需要停下来思考一下——
市场真的只需要快节奏的爽剧吗？
慢下来，或许会看到新的天地。
全文完。