7月13日，由沈腾和马丽主演的电影《抓娃娃》开启点映。
本是万众期待的“沈马组合”再度合体，但网友却对此电影褒贬不一。
为何探讨原生家庭的喜剧会遭受网友的批判，这部电影到底能不能直击话题痛点，引起观众反思呢？
01
中国版《楚门的世界》，是名副其实还是槽拉满？
7月16日，由闫非、彭大魔执导，沈腾、马丽领衔主演的电影《抓娃娃》正式上映，截止7月16日10时28分，该片票房已达5.23亿，排片高达39.8%。此前，该片点映期间已经获得非常好的成绩，截止7月15日20时33分，该片点映3天，达到了37%的排片，点映及预售总票房已超过5亿。
凤凰网娱乐集结全国多位一线电影院线工作者，进行票房预测的院线经理预测该电影最终票房会达到29亿。同时院线经理认为，沈腾、马丽无疑是当下最具号召力的喜剧演员，这也是二人在《独行月球》后的再度合体，影片只要有沈马组合+喜剧，就已经成为最大卖点。但大规模点映，也让影片备受质疑。
这也是闫非、彭大魔这对导演组合在《西虹市首富》之后的又一部长片，《夏洛特烦恼》和《西虹市首富》都创造了票房奇迹，而且质量也比较稳定，这次还是值得期待的。但该片的劣势在于宣发少，很多观众甚至不知道有这部电影，只能寄希望于观众冲着卖点自发购票。
该电影聚焦当代家长极端鸡娃、穷苦式教育、父母对孩子的掌控欲等一系列原生家庭教育问题，用喜剧的方式反讽，来批判该类社会痛点问题。
已经观影的网友们表示，电影全程笑点不断，同时剧情设定也与《楚门的世界》相似，父母因为对教育的极端重视，从而创造了一个“新世界”，来全天24小时监控孩子的一切。
这种做法对孩子来说就宛如一个巨大的“楚门的世界”，以及影片中史彭元饰演的马继业发现了地下室的那一段，让人感到印象深刻和震撼。
更是有影迷还为此制作了海报，来进行对比。
“沈马组合”的再次合体，也是该电影的一大看点。
有网友表示，该电影是继《夏洛特烦恼》之后“沈马组合”最好看的一部电影。
也有观众认为虽然电影情节猜得到，但是抵不住沈腾马丽看着就搞笑!
可见“沈马组合”的口碑，为该电影增加了一大卖点。
对于电影的具体情节，观众们表示“笑中有泪，荒诞中明理，温馨中恐怖，是一部值得二刷的好电影”。
还有人觉得电影评分太低了，完全可以给出8分。
随着肯定之声同时袭来的，还有对这部电影的质疑。
有网友表示：似乎导演不太知道自己到底该表达什么，又想显得深刻，又想保持轻快，又想教育人，又想引人发笑。目的性过强，什么都想抓，什么都没有，甚至为了卖座舍弃了很多基本的逻辑，一切只为搞笑铺路。
在情节安排方面，不少人觉得在后来安排奶奶（李老师）死亡的情节之后，之后的每一个情节都感觉不到好笑了，全都是“地狱笑话”，深深共情了马继业，甚至觉得前面的每个笑点都是在往他身上插刀子。
大众的种种讨论也让电影还未公映之前，就先火了一波。
02
和稀泥的结局，真的能警醒观众吗？
对于电影本身，有网友直言很一般，只是“沈马富豪夫妇大号养废了，装穷练小号”的故事。
虽说影片是夸张喜剧路线，但是真正的笑点不多，甚至整个电影院里哄堂大笑的次数屈指可数。
还有网友评论说，无法理解电影当中对于贫穷的凝视，无法理解背后对于“贫穷小孩”感受和境遇的挪用，马继业能够脱身是因为他背后有很好的家庭，但普通人却并非如此。
结尾处儿子跑步中途停下来捡瓶子的时候，父母喝着红酒笑称“给他留下的阴影太深了”，更是让人毛骨悚然。
以上的争议，只存在于情节设定和剧情上，但其实该影片争议最大的便是结局的部分了。
有影迷表示电影最好的一点就是结尾处父亲没有认错，不是抱头痛哭强行一家团圆的结局，而且父亲最后还说了一句回不回家吃饭，很还原中国式父亲，反讽效果拉满。
不过，也有网友认为电影结尾的设置太窒息。
“电影最大的问题就是用一种轻慢的方式消解掉很多小孩过去经历的创伤，甚至是在利用并且刻意制造痛苦的处境，让有相同经历的观众深深应激，升起巨大的愤怒”。
在结尾处，本可以重笔描绘的东西，却轻飘飘地一笔带过，用一段慷慨激昂的陈词表达“父爱”以及对“父爱”的讽刺，再用孩子的“转变”导向一种逃避式的结尾。
同时，也有观众将其与同样探讨原生家庭问题的《涉过愤怒的海》相比，说《涉过愤怒的海》是让小孩将“恨”具体地指向父辈，是正视那些经受童年阴影的小孩并且给予他们足够的关切，是真实地记录他们痛苦绝望且无助的心路历程。
但这部《抓娃娃》给他的感受，就像是在逢年过节的家庭聚会上，大家其乐融融地把你过去的“痛苦”拿出来当作笑话活跃气氛，而你又不得不被迫融入他们，展示虚假的笑容。
由此便可以看出，电影结尾关于“马继业父母是否意识到自己的问题所在，并有所改正”，是争议最大的地方，也是最令人窒息之处。
虽说把问题放在喜剧的背景下讨论，让反讽效果直接拉满。但结尾处这种疑似“逃避式”的结局，可能让许多观众无法共情马继业，如此一来就无法起到警醒的作用了。
更有观众认为，该电影结局是在“和稀泥”。
网友说，这样的结局会让观众觉得，父母那句“我都是为了你好”是无伤大雅的，那么父母无论怎么伤害孩子，都可以心安理得了。
如果是这样的话便起不到批判的效果，那孩子可能永远也飞不出名为“家庭”的牢笼了。
影迷为此表示，正是因为并非所有观众都能看懂结尾处的反讽，所以还不如采取一种极端但却保险的方式让马氏夫妇一生都生活在煎熬痛苦里，更发人深省。
但其实无论是怎样的结局，当大家站在马继业视角来看时，这部看似欢乐的喜剧片，其实是一部实打实的恐怖片……
03
喜剧的内核不仅是悲剧，更是“恐怖片”......
《抓娃娃》中的许多情节，让不少观众看完电影后表示，该片虽说是喜剧电影，但其内核是东亚家庭互相伤害的“恐怖片”。
比如，一个富人通过扮穷来制造笑话、一个父亲通过控制自己儿子的人生来制造笑话、一个哥哥通过扮演人贩子恋童癖来制造笑话、一个奶奶通过假死诈尸来制造笑话……诸多“地狱式笑话”就像有人一边扇你嘴巴子一边给你挠痒痒，令人感到不适和惊悚。
在这些事件中，马继业并不知道是父母的有意为之，自始至终一直被蒙在鼓里，可以说这些看似好笑的情节是建立在主人公马继业的痛苦之上，也充分地体现了其恐怖的内核。
其实电影令人感觉恐怖的地方，还远不止于此。
比如网友称，当你带入小孩子视角去看真的是可怕至极，是一个披着喜剧外皮的恐怖片。
在电影笑点设立方面观众表示，它的笑点都太残酷了，完全是建立在一个孩子18岁以前所能经历的种种童年阴影、心理创伤之上。
电影中被严格控制的悲剧人生，被创作者当作喜剧的添加剂，大家看了可能第一反应会笑，但反应之后会觉得好痛苦。
同时，电影里面涵盖了很多让人窒息的细节。
比如关于穷的阴影：孩子因为穷每天被同学阴阳怪气，被老师特别关注，捡塑料瓶还遭到霸凌。以及其中有一些中国家长典型行为，如偷看孩子的日记等。
这些案例是不少观众都十分熟悉的情节，所以让人感到格外恐怖。
也有网友与马继业共情，联想到了自己的经历写到：“尤其是看到那些明明属于真正成长痛苦的东西被做成笑点，邻座还全都笑得前仰后合，那感觉就像过年参加亲戚聚会，父母把你写满自杀念头的日记本当成搞笑故事来当众朗读一样可怕。”
虽然前面看着挺好笑的，后面越看越难受，真正的“为你好”式东亚家庭恐怖片，这也是这部电影大量的差评意见。
对于电影的恐怖之处，更有网友表示，“电影本身最恐怖的地方在于马继业没有精神弑父和弑母，他自己早已被杀掉了，在他蹲着捡瓶子的那一刻，便印证了他从来没有走出去过”。
影迷还认为，结尾处彩蛋的设置也让人看到了一种大家长式的卑劣，更增添了电影恐怖的内核。
正是因为《抓娃娃》的这部电影源自于现实案例中一个又一个悲剧事件，所以观众更能带入马继业的视角与他共情，从而使得整个电影更是如恐怖电影一样，让人不寒而栗，体会到马继业人生的一片虚伪和窒息。
原生家庭相关的教育问题，是一直以来都倍受关注的社会话题，像电影《涉过愤怒的海》探讨的就是父辈对于孩子的影响，该电影在上映时就引起了不小的轰动，甚至还打上了建议十八岁以下观众谨慎观看的标签。
但如果说《涉过愤怒的海》是沉痛地探讨原生家庭中父爱缺失的话题，那么《抓娃娃》则是站在喜剧的角度，用一种诙谐幽默的方式对父母极端的鸡娃式教育进行反讽。
这种直击痛点的喜剧，不难看出，扒开它的外衣来看其实更像是许多由现实例子堆砌起来的“恐怖片”，而这种恐怖的内核，则更是来源于那些“因为无法抹去原生家庭的伤害，从而使伤害伴随一生的孩子们”的悲剧。